Aktuelles
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Einladung zum 52. Gesellschaftsabend am 22. November 2024 (s.u.)
Band 83 der Schriften der Gesellschaft für Theatergeschichte erschienen (s.u.)
Der Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte 2024 geht an Dr. Christina Vollmert-Boldt (s.u.)
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Änderungen vorbehalten.
Termine
Bitte merken Sie sich folgende Termine für 2024/25 vor:
Freitag, 22. November 2024, 19 Uhr – Gesellschaftsabend (s.u.)
Samstag, 23. November 2024 – 11 Uhr: Preisverleihung Max-Herrmann-Dissertationspreis 2024
(im Anschluss Mitgliederversammlung 2024; die Mitglieder wurden hierzu gesondert eingeladen)
Freitag, 17. Januar 2025, 19 Uhr – Gesellschaftsabend
Freitag, 21. März 2025, 19 Uhr – Gesellschaftsabend
Weitere Informationen folgen – Änderungen vorbehalten.
Band 83 der Schriften der Gesellschaft für Theatergeschichte erschienen
Carsten Jung (Hg.): Conrad Ekhof. Briefe – Reden – Schriften – Quellen
Conrad Ekhof (1720–1778) gilt als „Vater der deutschen Schauspielkunst“, der den realistischen Schauspielstil im deutschen Theater durchsetzte, aus dem Wandertheater seiner Zeit Stadt- und Staatstheater machte und aus Gauklern, die am Rand der Gesellschaft lebten, Künstler und angesehene Bürger. Der vorliegende Band vereint erstmals alles, was von Ekhofs Briefen, Reden und Schriften noch erhalten ist, und dies – soweit möglich – als Transkription der Originalhandschriften.
Zusätzliches Quellenmaterial rundet den Band ab. Vieles davon wird hier erstmalig publiziert und sachkundig erläutert. Eine unverzichtbare Sammlung für alle, die sich für das deutsche Theater und das 18. Jahrhundert interessieren.
Der Band erscheint im ERGON Verlag.
Carsten Jung (Hg.): Conrad Ekhof. Briefe – Reden – Schriften – Quellen.
(= Schriften der Gesellschaft für Theatergeschichte, Bd. 83)
Baden-Baden 2024, 589 S.
ISBN 978-3-98740-072-8; 99,- €
Inhalt
Verlagsflyer (PDF)
Beziehbar über den Buchhandel oder über www.nomos-shop.de/isbn/978-3-98740-072-8.
Der Band ist auch online in der Nomos eLibrary verfügbar, der Link lautet: http://www.nomos-elibrary.de/index.php?doi=10.5771/9783987400735.
Die Mitglieder der Gesellschaft für Theatergeschichte erhalten den gedruckten Band im Rahmen ihrer Mitgliedschaft.
Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte 2024 geht an Dr. Christina Vollmert-Boldt
Der Vorstand der Gesellschaft freut sich, den Max-Herrmann-Dissertationspreis 2024 auf Vorschlag der Jury Dr. Christina Vollmert-Boldt für ihre Arbeit Szenen bürgerlicher Festkultur. Theatrale Erfahrungsorte der Geschichte, nationaler Gemeinschaft und Technologie in Frankfurt a. M. um 1900 (Universität zu Köln 2023) zuzuerkennen.
Besonders gefallen hat der Jury, dass die Untersuchung aus dem normalen Theaterbetrieb heraustritt und die theatrale Dimension großer Feste analysiert. Zustimmung fand auch die Kombination von Begrenzung und Erweiterung: Begrenzung auf eine Stadt und zugleich Erweiterung zu einem ganzen Spektrum unterschiedlichster Veranstaltungen, namentlich Historische Stadtfeste, Nationale Schützenfeste und Technikausstellungen. Darüber hinaus haben wir uns natürlich über die Erschließung und Auswertung eines brachliegenden Archivbestands gefreut. Die Arbeit ist sehr gut lesbar und regt an, entsprechende Forschungen für andere Orte, andere Zeiträume und andere Festarten aufzunehmen.
Die Jury bestand aus Dr. Theresa Eisele, Dr. Martina Groß, Prof. Dr. Stefan Hulfeld, Carsten Jung, Prof. Dr. Matthias Warstat.
Die Preisverleihung findet statt am
Samstag, 23. November 2024 im
Hörsaal des Instituts für Theaterwissenschaft
der Freien Universität Berlin
Grunewaldstr. 35
12165 Berlin
Beginn: 11:00 Uhr; Eintritt frei.
52. Gesellschaftsabend am 22. November 2024, 19 Uhr: Tania Estler-Ziegler
Artisten, Tiere, Sensationen – oder was findet sich im Circus-Busch-Archiv?
Vortrag von Tania Estler-Ziegler (Berlin-Brandenburgisches Wirtschaftsarchiv)
2019 erhielt das Berlin-Brandenburgische Wirtschaftsarchiv den Nachlass des Pfarrers Martin Schaaff (1910–2015): das Archiv des Circus Busch Berlin. Martin Schaaff war mit Paula Busch (1886–1973) befreundet gewesen und hatte ihr Erbe geregelt, überdies galt er als einer der zentralen Sammler zirzensischer Archivalien, Literatur und Gedenkstücke.
Warum kommt ein Zirkusarchiv in ein Wirtschaftsarchiv? Was findet sich alles in diesem Zirkusarchiv? Wer interessiert sich überhaupt für ein solches Archiv? Und wie viel Zirkusgeschichte kann hier nachgelesen werden?
Diesen und weiteren Fragen geht die Archivarin Tania Estler-Ziegler in ihrem Vortrag mit vielen Abbildungen aus dem Bestand nach, den sie von 2020 bis 2023 geordnet und erschlossen hat.
Die Einladung als PDF finden Sie hier.
Beginn 19 Uhr; der Eintritt ist frei - Gäste sind herzlich willkommen!
Ort: Kulturvolk | Freie Volksbühne Berlin e.V.
Piscator Saal
Ruhrstr. 6
10709 Berlin
(U Fehrbelliner Platz/Konstanzer Straße)
www.kulturvolk.de
Sommerfest von Kulturvolk | Freie Volksbühne Berlin am 6. Juli 2024
Wie in den vergangenen Jahren präsentierte sich die Gesellschaft für Theatergeschichte am Samstag, 6. Juli mit einem Infostand inmitten der Berliner Bühnen, Orchester und Konzerthäuser auf dem gut besuchten Sommerfest der Publikumsorganisation Kulturvolk | Freie Volksbühne Berlin in Berlin-Wilmersdorf.
Mitglieder des Vorstands (im Bild links der Erste Schriftführer Stephan Dörschel) diskutierten mit interessierten Gästen über die Gesellschaft, ihre Publikationen und Aktivitäten.
Festschrift zu Ehren Paul S. Ulrichs (1944–2023) erschienen
Sonderdruck der Gesellschaft für Theatergeschichte
Frank-Rüdiger Berger, Stephan Dörschel (Hg.):
Es geht mir immer darum, Informationen zugänglich zu machen.
Wege zu einer neuen Theatergeschichte.
Paul S. Ulrich (1944–2023) zum 80. Geburtstag
Sonderdruck der Gesellschaft für Theatergeschichte e. V., Berlin 2024
620 S., zahlreiche Abbildungen; 69,- €
ISBN 978-3-924955-24-3
Das Inhaltsverzeichnis finden Sie hier.
Von 2005 bis zu seinem Tode Ende Oktober 2023 leitete Paul S. Ulrich unsere Gesellschaft und führte sie aus ihrem Schattendasein, in das sie zu versinken drohte, wieder zu einer in der Fachwelt anerkannten Institution. Sein Hauptwerk lag aber in der Sammlung, Erfassung und Auswertung von Theateralmanachen und -journalen vom 18. Jahrhundert bis 1918, in der Sammlung von Theatergesetzen und Souffleurgedichten und und und ... Sein umfassendes Lebenswerk konnte er noch in der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln sichern und er begann, in zahlreichen dickbändigen Publikationen dieses Werk auch zu publizieren. Das Wiener Don Juan Archiv und der Hollitzer Verlag haben erst kürzlich die Illustrationen der Theateralmanache in zwei Bänden der Reihe Topographie und Repertoire des Theaters zugänglich gemacht – weitere Bände sollen und werden folgen! Die Theateralmanache und -journale sind online zu recherchieren unter https://www.theaterjournale.at.
Zum 80. Geburtstag von Paul S. Ulrich im Januar 2024 hatte der Vorstand der Gesellschaft vor, diesem Werk und seinem Schöpfer eine Festschrift zu dedizieren, wie sie sonst nur akademischen Persönlichkeiten gewidmet wird. Kurz vor seinem Tode konnte Paul S. Ulrich einen Vorabdruck dieser Festschrift noch in Händen halten!
Die hier gesammelten Aufsätze lassen die Bandbreite der Interessen und die Ausmaße dieses beeindruckenden Lebenswerkes erahnen. Geht es im ersten Teil um die biographischen Stationen und das gesellschaftliche Engagement von Paul S. Ulrich, so wird im zweiten Abschnitt der Umgang mit dieser unvergleichlichen dokumentarischen Sammelleidenschaft thematisiert. Ein dritter Teil widmet sich schließlich dem Nutzen dieser Lebensanstrengung und beantwortet die Frage nach dem Wofür. Die Festschrift ist aber gleichzeitig der Dank der Fachcommunity an diesen großen Wissenschaftler und Menschen! Der Gesellschaft für
Theatergeschichte war es eine Ehre, diese Festschrift zu publizieren! (Stephan Dörschel, 1. Schriftführer)
Die Mitglieder der Gesellschaft für Theatergeschichte haben den Band im Rahmen ihrer Mitgliedschaft erhalten.
Sie können den Band bestellen (69,- € zzgl. Versand) über:
Gesellschaft für Theatergeschichte e. V.
Stephan Dörschel, 1. Schriftführer
E-Mail schriftfuehrer1@theatergeschichte.org
So kann auch ohne mich damit weitergearbeitet werden.
Colloquium zum theaterhistorischen Erbe von Paul S. Ulrich
Am 7. und 8. Juni 2024 fand im Don Juan Archiv Wien unter dem Titel So kann auch ohne mich damit weitergearbeitet werden ein international besetztes Colloquium zum theaterhistorischen Erbe von Paul S. Ulrich statt, ausgerichtet vom Don Juan Archiv Wien, der Gesellschaft für Theatergeshichte und Thalia Germanica
Einen Bericht und das Programm finden Sie auf dieser Website unter Aktivitäten/Veranstaltungen bzw. direkt unter diesem Link.
Ausschreibung Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte 2025
Einreichungsfrist bis zum 31. Dezember 2024
Ausschreibung des / Announcement of the
Max-Herrmann-Dissertationspreises der Gesellschaft für Theatergeschichte 2025
Die Gesellschaft für Theatergeschichte lobt auch 2025 ihren Max-Herrmann-Dissertationspreis aus: Wir bitten um die Einreichung von herausragenden Doktorarbeiten mit theaterhistorischem Thema gemäß der Satzung (Link s. u).
Der Preis heißt in Erinnerung an Max Herrmann, den 1942 im Konzentrationslager Theresienstadt unwürdig ums Leben gekommenen Begründer der Berliner Theaterwissenschaft, Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte.
Wir weisen auf die in der Satzung vorgesehene Einreichungsfrist bis zum 31. Dezember 2024 ausdrücklich hin und bitten um rege Beteiligung und Weitergabe dieser Ausschreibung – und sind natürlich sehr gespannt!
Weitere Informationen und die Satzung des Max-Herrmann-Dissertationspreises finden Sie unter diesem Link.
The Gesellschaft für Theatergeschichte is again awarding its Max Herrmann Dissertation Prize in 2025: We ask for the submission of outstanding doctoral theses with theatre historical subject according to the statutes (link see below).
In memory of Max Herrmann, the founder of theatre studies in Berlin, who died an unworthy death in the Theresienstadt concentration camp in 1942, the prize is called Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte.
We expressly draw attention to the submission deadline of 31 December 2024 as stipulated in the statutes and kindly ask for active participation and passing on this announcement – and of course we are very curious!
For further information and the statutes of the Max Herrmann Dissertation Prize please follow this link.
Stephan Dörschel
1. Schriftführer der
Gesellschaft für Theatergeschichte
Bibliographische Mitteilungen aus der Theatersammlung Rainer Theobald
Aktualisierte Listen
August Wilhelm Iffland als Haushofmeister Constant in seinem Schauspiel „Selbstbeherrschung“. Umrißradierung nach Zeichnung von Henschel aus „Ifflands mimische Darstellungen“ (Berlin 1811) - Theatersammlung Rainer Theobald
Im Mai 2023 wurden die Bibliographischen Mitteilungen aus der Theatersammlung Rainer Theobald zu August Wilhelm Iffland aktualisiert und um neue Einträge ergänzt.
Im Juni 2022 wurden aktualisiert und ergänzt:
2 A, B, C - Theaterbau, Bühnentechnik und Bühnenbild der Neuzeit
6 - Vor 1800 im deutschen Sprachraum (außer im Habsburger Kaiserreich) gedruckte Opern-, Singspiel- und Ballett-Libretti
8 A, B - Gesamtverzeichnis der vor 1800 gedruckten Libretti von Opern, Singspielen und Balletten
Die Bibliographischen Mitteilungen laden ein, in dieser überaus umfangreichen privaten Theatersammlung zu recherchieren und gegebenenfalls mit Dr. Rainer Theobald in Kontakt zu treten. Weitere Listen sind in Vorbereitung.
Sie gelangen zu den Bibliographischen Mitteilungen über den Menüpunkt „Publikationen/sonstige Ressourcen und Quellen“ bzw. diesen Link.
Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte 2022 an Theresa Ida Eisele
Am Samstag, 19. November 2022 fand im Hörsaal des Instituts für Theaterwissenschaft der FU Berlin die Verleihung des Max-Herrmann-Dissertationspreises der Gesellschaft für Theatergeschichte 2022 statt.
Prof. Dr. Matthias Warstat begrüßte die Anwesenden und erinnerte an die Wichtigkeit der Theatergeschichte für die theaterwissenschaftliche Forschung und Lehre.
Stephan Dörschel, erster Schriftführer der Gesellschaft, begrüßte die Anwesenden und erinnerte an den Namensgeber Max Herrmann, dessen Todestag sich zwei Tage zuvor gejährt hatte.
Paul S. Ulrich, Vorsitzender der Gesellschaft, überreichte die Urkunde.
Die Laudatio hielt Prof. Dr. Dr. h.c. Erika Fischer-Lichte, zugleich Mitglied der Jury.
Dr. Theresa Eisele bedankte sich mit einem Vortrag zu ihrer Dissertation. Dabei berichtete sie in einem kleinen Exkurs auch von ihren Forschungen zu Max Herrmann.
Im Anschluss daran lud das Institut für Theaterwissenschaft zu einem kleinen Imbiss.
Der Vorstand der Gesellschaft hatte den Preis auf Vorschlag der Jury Theresa Ida Eisele für ihre Arbeit „Spiel- und Spiegelformen des Lebens“. Theatrale Praktiken jüdischer Erfahrung in der Wiener Moderne (Universität Wien 2021) zuzuerkannt.
In der Begründung der Jury heißt es:
„Die Arbeit von Theresa Ida Eisele entfaltet in ihrer weitausholenden und gleichzeitig tiefgehenden Studie die Theatralitätserfahrung der jüdischen Bevölkerung im Wien des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts zwischen Assimilation und antisemitischer Ausgrenzung. Sie überzeugt vor allem durch den multiperspektivischen Ansatz, der die Theaterpraxis eingehend beleuchtet und damit theatralitätstheoretische wie kulturhistoriografische Aspekte berücksichtigt. Dabei gelingt es ihr, bislang wenig berücksichtigte Quellen aufzuschließen. Auch stilistisch überzeugt ihre Arbeit.“
Die Jury bestand aus: Stephan Dörschel (Sprecher), Prof. Dr. Dr. h.c. Erika Fischer-Lichte, Carsten Jung, Prof. em. Dr. Andreas Kotte, Dr. Britta Marzi
Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte 2021
Preisverleihung an Robert Sollich
Am 11. Dezember 2021 fand im Hörsaal des Instituts für Theaterwissenschaft der FU Berlin die Verleihung des Max-Herrmann-Dissertationspreises der Gesellschaft für Theatergeschichte 2021 an Robert Sollich für seine Arbeit Die Kunst des Skandals. Eine deutsche Operngeschichte seit 1945 (Freie Universität Berlin 2019) statt.
Prof. Dr. Matthias Warstat / FU Berlin und Paul S. Ulrich / Gesellschaft für Theatergeschichte begrüßten die Gäste und Stephan Dörschel erinnerte an den Namensgeber des Preises Max Herrmann, den Gründungsvater der Berliner Theaterwissenschaft und langjährigen Vorsitzenden der Gesellschaft für Theatergeschichte.
Nach der Laudatio von Prof. Dr. Dr. hc. Erika Fischer-Lichte überreichte Paul S. Ulrich die Urkunde. In seinen Dankesworten berichtete Robert Sollich vom Entstehungsprozess seiner Arbeit und stellte zwei der behandelten Opernproduktionen exemplarisch vor.
In der Begründung der Jury heißt es:
„Die umfangreiche Studie von Robert Sollich vollzieht die deutsche (auch deutsch-deutsche) Operngeschichte nach 1945 – die Fokussierung auf „Oper“ innerhalb des breiteren Begriffsverständnisses von „Musiktheater“ ist für die Argumentation maßgebend – als Folge von wohl als kanonisch zu bezeichnenden Skandalereignissen und kontrovers rezipierten ästhetischen Konzepten nach. Den theoretischen Bezugsrahmen gibt neben skandaltheoretischen Positionen der Soziologie, die im Wesentlichen den politischen Skandal adressieren, Pierre Bourdieus Feldtheorie vor. Ein Schwerpunkt des präsentierten Materials liegt auf einschlägigen Etappen und Produktionen der neueren Geschichte der Bayreuther Festspiele (namentlich Wieland Wagners Inszenierungen von Die Meistersinger von Nürnberg, Götz Friedrichs Tannhäuser und Patrice Chéreaus Der Ring des Nibelungen). Verf. begreift die von ihm vorgestellten Ereignisse als zentrale[] potentielle[] historische[] Umschlagpunkte[] der Operngeschichte“ (S. 522). Zu den wichtigen Ergebnissen der detail- und wendungsreichen Analysen gehört die Konstatierung einer „wesenhaften Unschärfe von Theaterskandalen“ (ebd.). […]
Demgegenüber erkannte die Jury in der Arbeit von Robert Sollich die von der Gesellschaft für Theatergeschichte formulierten Vergabekriterien in hohem Maße erfüllt: die fleißige und materialreiche, auf einer breiten Basis theoretischer Positionen operierende Studie kann für sich in Anspruch nehmen, zur Grundlagenforschung beigetragen und ihr Thema, den Opern-/Theaterskandal, dem die Forschung bislang lediglich am Rande Aufmerksamkeit geschenkt hat, auf beachtlichem Reflexionsniveau behandelt zu haben.“
Die Jury bestand aus Prof. Dr. Stefan Hulfeld, Dr. Wolfgang Jansen, Prof. Dr. Marion Linhardt (Sprecherin), Dr. Britta Marzi und Dr. Lea-Sophie Schiel.
Die Laudatio von Prof. Dr. Dr. hc. Erika Fischer-Lichte finden Sie hier.
Die Dissertation von Robert Sollich ist unter dem Titel Die Kunst des Skandals. Eine deutsche Operngeschichte seit 1945 im Wehrhahn-Verlag erschienen.
Bd. 82 der Schriften der Gesellschaft für Theatergeschichte erschienen
„Enthusiasmus ist noch zu wenig gesagt“ Die Stars des romantischen Balletts: sechs biographische Pas de deux
Aus: Allgemeine Theaterzeitung, Originalblatt für Kunst, Literatur, Musik, Mode und geselliges Leben, 8.4.1843 (Ausschnitt)
Kolorierter Kupferstich von Johann Wenzel Zink nach Cajetan.
Sammlung Frank-Rüdiger Berger
Frank-Rüdiger Berger:
„Enthusiasmus ist noch zu wenig gesagt“
Die Stars des romantischen Balletts: sechs biographische Pas de deux
(= Schriften der Gesellschaft für Theatergeschichte, Bd. 82)
Hardcover, 340 S. (Register von Paul S. Ulrich)
90 teils ganzseitige Farbabbildungen
ISBN 978-3-924955-23-6
59,- €
Das Inhaltsverzeichnis finden Sie hier.
Die Gesellschaft hat in ihrer über 100jährigen Geschichte noch keine explizit dem Bühnentanz gewidmete Publikation herausgegeben! Unser Vorstandsmitglied Frank-Rüdiger Berger hat dafür auf seine Vortragsreihen zum romantischen Ballett zurückgegriffen und diese, insbesondere hinsichtlich der Berliner Ballettgeschichte, durch weitere Forschungen ergänzt. Es ist außerordentlich spannend zu erfahren, wie es auch immer wieder die Frauen sind, die hier in einer Männerdomäne nicht nur als Objekt ästhetischer Projektionen dienen, sondern durchaus auch leitend, d. h. hier choreographierend die Entwicklung vorantreiben und bestimmen. Mit seinen zahlreichen zeitgenössischen Illustrationen und Zitaten vermittelt dieses Buch aber auch die ästhetischen Vorstellungen des romantischen Balletts in der bildenden Kunst und Literatur. Theater ist hier ein genreübergreifendes Phänomen. (Stephan Dörschel)
Die Mitglieder der Gesellschaft für Theatergeschichte haben den Band im Rahmen ihrer Mitgliedschaft erhalten.
Interessierte Nicht-Mitglieder können den Band bestellen über:
Gesellschaft für Theatergeschichte e. V.
Herrn Stephan Dörschel
E-Mail schriftfuehrer1@theatergeschichte.org
Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte 2020
Preis verliehen an Senad Halilbašić
Foto © Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz
Foto © Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz
Foto © Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz
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Erstmals zeichnete die Gesellschaft für Theatergeschichte in diesem Jahr eine herausragende theatergeschichtliche Dissertation mit dem neu ausgelobten Max-Herrmann-Dissertationspreis der Gesellschaft für Theatergeschichte aus.
Der Vorstand der Gesellschaft erkannte den Preis auf Vorschlag der Jury Senad Halilbašić für seine Arbeit „Spielende und Zuschauende sowie eine Granate, die weit genug weg ist“. Theater in Bosnien und Herzegowina 1992-1995 zu.
Die Preisverleihung fand am 21. Oktober 2020 in einer gemeinsamen Veranstaltung mit der Preisverleihung des Max-Herrmann-Preises der Freunde der Staatsbibliothek zu Berlin statt. Die Laudatio hielt Stephan Dörschel. Senad Halilbašić schloss in seine Danksagung einen flammenden Appell für das lebendige Theater ein, gerade auch in Krisenzeiten, wie es damals in Bosnien war und wie es heute durch die Covid19- Pandemie ist.
In der Begründung der Jury heißt es:
„Die Dissertationsschrift bietet Theatergeschichte als Zeitgeschichte, gibt Einblick in die Rolle des Theaters in den jugoslawischen Zerfallskriegen der 90er Jahre, am Beispiel von Bosnien und der Herzegowina in den Jahren des Bosnienkrieges 1992-95.
Die vier Hauptkapitel rücken jeweils eine Stadt in den Fokus: Mostar in der Herzegowina, Tuzla und Sarajewo in Bosnien, Banja Luka in der Republika Srpska. Der Verfasser legt mehr Gewicht auf die drei Provinzstädte als auf die Metropole Sarajevo, deren Theaterentwicklung während der Kriegsjahre schon Gegenstand vorhandener Forschungen war. Die Lektüre der Studie vermittelt ein differenziertes Bild des Bürgerkriegsgeschehens im Bosnienkrieg, in das hier die Theatergeschichte eingebettet wird. Die Entwicklungen des Verhältnisses zwischen Theater und Stadtgesellschaft werden jeweils an ein oder zwei führenden Theatern in der jeweiligen Stadt exemplifiziert.
Sehr klug reflektiert der Verfasser in der Einleitung seine eigene historisch-politische Positionierung als in Wien aufgewachsenes Kind einer bosnisch-muslimischen Familie. Er zeigt auf, welche Rolle seine familiäre Herkunft bei den Recherchen und Gesprächen im ehemaligen Kriegsgebiet spielte. In methodischer Hinsicht besticht die Argumentation durch umsichtige Einbeziehung einer Fülle heterogener Quellen. Der Verfasser stützt sich auf Oral-History-Interviews, Aufführungsaufzeichnungen, Theaterstücke sowie vielfältige Archivalien (Plakate, Fotos, Programmzettel, Rezensionen etc.). Die Arbeit zeigt, wie sich ein Bürgerkriegsgeschehen umfassend in der Theaterentwicklung des Konfliktgebiets spiegelt. Die Theater sind im Grunde keine Inseln oder Schutzräume (wobei dieser Gedanke im Sarajevo-Kapitel ausführlich erörtert wird), sondern werden von den Kriegsparteien auf unterschiedlichste Weise instrumentalisiert, lassen sich vereinnahmen etc. Man könnte hier mit einigem Recht von einem „Einbruch der Zeit in das Spiel“ sprechen.
Die Stärke der Arbeit liegt in ihrem wichtigen, substantiellen Beitrag zu dem in den letzten Jahren stetig an Bedeutung gewinnenden Forschungsfeld Kriegstheater; mitreißend und materialnah geschrieben, bietet sie genaueste Mikro-Einblicke in die jeweiligen Stadtgesellschaften und die Rolle des Theaters. Sie wahrt auf souveräne Weise Distanz zu den Narrativen der Kriegsparteien und verbindet Oral History auf innovative Weise mit Diskurs- und Inszenierungsanalysen – eine politische Theatergeschichte von höchster Relevanz. Dies kompensiert in vollem Umfang den Verzicht auf eine explizite und ausgeweitete Theorie- und Methodendiskussion, die gleichwohl implizit im Text geleistet ist. Insgesamt handelt es sich um eine herausragende voll preiswürdige Arbeit.“
Die Jury bestand aus Dr. Wolfgang Jansen, Dr. Britta Marzi, Dr. Lea-Sophie Schiel, Prof. Dr. Meike Wagner (Sprecherin) und Prof. Dr. Matthias Warstat.
